Имена современной России в кино

[Вика]

Уважаемые дамы и господа!

Предлагаем Вам поразмыслить над вопросом о том, кто из представленных имён олицетворяет кино современной России и является наиболее ярким и достойными представителем в профессии?

Напоминаем, что голосование на нашем форуме - не главное. Важно, чтобы Вы аргументировали свой вариант ответа.

Большая просьба ко всем: вести корректные дискуссии в рамках установленных правил нашего форума.

Если, на Ваш взгляд, в опросе отсутствуют имена кинодеятелей, которых Вы считаете наиболее яркими в профессии, Вы можете упоминать их имена в ходе дискуссии в данной теме или в специально отведенной теме предложений имён современной России.

[Вика]

Уважаемые дамы и господа!

Тема открыта для дискуссий 12 июня 2009 года в День России.

[Констант]

Почему в столь длинном списке, например нет ни Назарова, ни Ножкина?

[colaps]

Надо также отметить отсутствие Сухорукова.

[Вика]

Уважаемые участники дискуссии!

Ещё раз обращаюсь ко всем с просьбой внимательно читать аннотацию к разделу. Естественно, что имена выдающихся современников не поместятся не только в список из ста, но и из тысчяи человек, поэтому я сразу Вам написала, что этот список Вы можете дополнять именами в комментариях, а голосовать за предложенный список, который был составлен, в том числе, на основе Ваших предложений в темах форума, которые обсуждались не один месяц. Если всё это время Вы лишь пассивно наблюдали и не вносили свои предложения, когда я об этом просила, мне пришлось составлять списки самой. Поэтому теперь не высказывайте свои недовольства, если вовремя Вы не захотели принять участие в формировании списков.

[Сергеев]

" ...Обласканный советским государством актер и режиссер Олег Табаков ... в интервью еженедельнику «Аргументы и факты» (20 октября 2008г.) сказал о нынешнем времени: «...россияне наконец поверили, что жизнь может меняться к лучшему. На моей памяти (а мне 73 года), это, пожалуй, впервые».

В этой фразе верно лишь упоминание о возрасте ее автора. По Табакову выходит, что в Советском Союзе царило беспросветное уныние, а советские люди никогда не верили, что «жизнь может меняться к лучшему». К реалиям советской страны это не имеет никакого отношения. ...Неужели после Великой Отечественной войны он не замечал, что советские люди не только надеялись на лучшую жизнь, но были абсолютно убеждены, что только так оно и будет? И Советская власть их не разочаровывала: народное хозяйство быстро восстанавливалось, жизнь становилась все лучше и лучше. Зарплата росла, а цены снижались. Миллионы людей каждый год радостно отмечали переезд в новые квартиры, бесплатно предоставленные государством. Так было и в пятидесятые, и в шестидесятые, и в семидесятые годы прошлого столетия. Советские люди были уверены в том, что «жизнь будет лучше, если только американцы не помешают». Американцы таки, в конце концов, помешали. С приходом во власть Горбачева контуры будущего страны стали тускнеть, а при Ельцине вообще исчезли, а с ними пропали и надежды россиян на лучшую жизнь. В XXI веке ничего принципиально не изменилось: из выпавшего на страну обильного дождя «нефтедолларов» трудящемуся населению достались жалкие капли (о социальном самочувствии 38 миллионов репрессированных пенсионеров вообще речь не идет - их пенсии до сих пор не дотягивают до прожиточного минимума). Поэтому тезис Табакова о том, что «россияне наконец поверили, что жизнь может меняться к лучшему», далек от действительности. Даже на пике официального экономического оптимизма, в апреле 2008 г. по опросу ВЦИОМ только 23-24% россиян считали, что через год они будут жить лучше. Но это было в апреле 2008 года, а сейчас число оптимистов резко убавилось - оно стремительно приближается к нулю.

Маститый актер театра «Современник» и ведущий телепередачи «Жди меня» Игорь Кваша (тоже «народный артист», правда, не СССР, а РСФСР) в интервью еженедельнику «Аргументы неделi» (24 января 2008г.) заявил: «В течение 70 лет Советской власти чувство сострадания убивалось в людях сознательно. Даже было расхожее выражение: «Жалость унижает человека».

Это какая-то чушь несусветная. Как Кваша себе представляет «сознательное убийство в людях сострадания»? Это что, вся классическая русская литература, главнейшей идеей которой является сострадание, была в советское время под запретом? Надо полагать, что Кваша все же учился в советской школе. Но антисоветизм так его пришиб, что не помнит он, видимо, как учил в школе «Му-му» И.С. Тургенева, «Каштанку» и «Ваньку Жукова» А.П. Чехова. И напрочь забыл о пионерском тимуровском движении, сущность которого состояла именно в сострадании (в современной России ничего подобного тимуровскому движению до сих пор нет).

На самом деле все наоборот: именно в советское время сострадание было нормой. Система образования в стране воспитывала сострадание с помощью как русской литературы ХIХ-начала ХХ веков, так и советской литературы. Сохранившийся у меня ученический билет суворовца содержал несколько разделов, в том числе, естественно, раздел «Обязанности суворовца». Так вот, среди прочих обязанностей есть и такая: «уважать старших, быть внимательным и предупредительным к старикам, маленьким детям, слабым, больным, уступать им дорогу, место, оказывать им всяческую помощь».

Сострадание было обычным делом в советском быту. После Великой Отечественной войны жизнь была трудной, но все друг другу помогали. На нашей одноэтажной улице, на окраине г.Запорожья, жили две вдовы фронтовиков: у одной было три несовершеннолетних сына, а у другой - такого же возраста три дочери. В начале 50-х годов я был маленьким ребенком, но хорошо помню, что этим женщинам помогали все соседи, кто чем мог. И я ни разу нигде не слышал, чтобы кто-то говорил: «Жалость унижает человека». А вот выражение «Сам погибай, а товарища выручай» звучало повсюду: и в школе, и на улице, и дома.

О разнице в уровне сострадания советского и нынешнего общества говорит и такой бросающийся в глаза факт: в советское время было нормой уступать места в общественном транспорте инвалидам, больным старикам и просто пожилым людям, а сейчас это практически не встречается.

Кстати, сострадательная телепередача «Жди меня» - это, ведь, калька (сейчас говорят - «римейк») советской телепередачи «От всей души», которую вела замечательная ведущая Валентина Леонтьева.

Не отстают от «мэтров» и более молодые «мастера искусств». Кинорежиссер Егор Кончаловский в газете «Аргументы и факты» (N39, 2006г.) как-то брякнул: «Во времена Советской власти, когда снималось и активно навязывалось зрителю огромное количество удивительно доброго и светлого коммунистического барахла, насилия в стране было в разы (!!! - В.Л.) больше, чем сейчас».

Ну, положим, Егор ничего не читает и потому не знает, что по статистике в 1990г. в стране было совершено 1 млн. 839,5 тыс. преступлений, а в 2007г. - 3 млн. 583 тыс., т.е. почти в 2 раза больше. Но ведь он уже не мальчик, ему более сорока лет от роду. Значит, в Советском Союзе он жил более четверти века и вполне мог бы сравнить некоторые бытовые детали, характеризующие уровень насилия в обществе. Не составляет труда, например, сопоставление экипировок советской и российской милиции. До 1991 г. в Москве милиционера с автоматом не то что увидеть, но и представить себе было невозможно: у советских милиционеров даже дубинок не было, не говоря уже об автоматах, бронежилетах, касках, щитах и других средствах самообороны и устрашения, которыми оснащены современные стражи порядка. Или такая характерная бытовая деталь - металлические двери и решетки на окнах. Их в советское время практически не было, а сейчас они установлены везде.

Вот еще один антисоветский «перл» Егора Кончаловского. В заметке «Почему не вешаются наши бизнесмены и чиновники» («Аргументы и факты», N34, 2007 г.) он утверждает: «...На протяжении существования СССР у нас был режим, который методично уничтожал само понятие «Личность...».

Это же до какой степени антисоветского озлобления нужно дойти, чтобы не видеть, насколько в постсоветский период обмельчала личностями, например, родная Егору профессиональная среда - кинематографическая. Кто из нынешних поколений актеров и режиссеров по личностным качествам может сравниться с Борисом Бабочкиным и Игорем Ильинским, Михаилом Жаровым и Ангелиной Степановой, Тамарой Макаровой и Сергеем Герасимовым, Любовью Орловой и Григорием Александровым, Николаем Черкасовым и Борисом Андреевым, Игорем Горбачевым и Павлом Кадочниковым, Леонидом Быковым и Алексеем Смирновым, Василием Лановым и Татьяной Дорониной и многими, многими другими великолепными актерами, режиссерами и настоящими советскими людьми? Да практически никто: ну, может, одна-две настоящих личности найдется в современной кинематографической тусовке. Большинство же - мелочь пузатая, лишь деньгами и сексом озабоченная. И современные фильмы и сериалы отражают ничтожность личностей их создавших: если в советских фильмах герои были чуть-чуть лучше большинства реально живущих людей, то персонажи нынешних фильмов и сериалов, как правило, грубее, бестактнее, невежественнее, злее, безжалостнее, в общем, значительно хуже, чем живущие сейчас люди.

Другой, сравнительно молодой «мастер искусств» - театральный режиссер Сергей Женовач в одном из интервью («Аргументы и факты», 24 марта 2004г.) заявил, что дух семьи «...выколачивался из нас в течение многих лет. Советская власть превращала семью из места духовного спасения в безликую «ячейку общества»». Откуда это Сергей Женовач взял про «выколачивание» духа семьи? Наоборот - Советская власть для укрепления института семьи прилагала большие усилия. Советские законы стимулировали создание семей (неженатые мужчины платили довольно значительный так называемый «холостяцкий налог» - сейчас такого налога нет), поощряли рождаемость (многодетные матери награждались медалями «Материнская слава» и орденами «Мать-героиня» и имели существенные льготы - в современной России эти меры только сейчас принимаются), создавали благоприятные условия жизни (квартиры все семьи получали бесплатно, а многодетные семьи получали квартиры большой площади вне очереди - сегодня об этом уже никто и не мечтает). В стране была создана атмосфера поощрения семейных отношений, общественное мнение негативно относилось к разводам, пропагандировались уважение и взаимопомощь в семье. И это на всем протяжении советской эпохи давало положительные результаты. Мои родители, например, после Великой Отечественной войны поселились в г. Запорожье. В нашей семье было шесть человек (папа, мама, бабушка по папиной линии, две мои старшие сестры и я, только что родившийся). Кормильцем семьи был только отец: бабушке было около семидесяти лет, сестры учились в школе, мама нянчилась со мной. Жили, конечно, бедно, но, тем не менее, у нас еще жили две родственницы: племянницы мамы и папы. Они были равноправными членами семьи и жили с нами несколько лет, пока не поступили в ФЗУ (фабрично-заводские училища) и не перешли в общежития этих учебных заведений.

Дух семьи исчезает именно сейчас, при обнищании народа и упорном навязывании обществу принципов западного индивидуализма. Писатель из Перми Алексей Иванов в «Российской газете» (20 апреля 2007г.) по этому поводу пишет: «...в наших условиях традиционная семья перестала быть ячейкой общества. Двое родителей не могут прокормить себя и двоих детей, обеспечить семью пристойным уровнем быта. В глобальном обществе семья из кирпичика превратилась в молекулу, а дом строится из кирпичей, а не молекул...». Довольно известный «демократ», профессор психологического факультета МГУ Александр Асмолов добавляет: «...пока в России можно наблюдать лишь моральный кризис семейных ценностей - взять хотя бы катастрофически быстрый рост числа социальных сирот» («Аргументы и факты», N18, 2008г.).

Мне неведомо, чем конкретно обидела советская власть каждого из фигурантов этой статьи, но никакие обиды не могут оправдать их бессовестную антисоветскую ложь. Так, господа, врать нельзя!"

В. ЛИТВИНЕНКО

`

[Людмила СД]

Отдаю свой голос за

Никиту Сергеевича Михалкова.

Яркий творческий путь в кино Никиты Михалкова начался, для меня, фильмом "Я шагаю по Москве". Образ молодого человека, вступающего в большую жизнь, созданный актером настолько естественный и обаятельный, что запомнился надолго.

Талант Никиты Сергеевича, как режиссера раскрылся как-то сразу. Зритель "шел на Михалкова", т.е. у него появился уже свой зритель, думающий, пытающийся найти ответы на многие свои жизненные вопросы, проблемы.

Н.С.Михалков - председатель Союза кинематографистов (старое название). Огромная общественная работа. И совсем не просто работать особенно сейчас, когда наш экран "заполонили" фильмы об ужасах и насилии, когда добро не может "прорваться" на экран.

Очень радует участие Никиты Сергеевича в форуме проекта "ИМЯ РОССИЯ", где он представлял Петра Аркадьевича Столыпина - Великого реформатора начала XX века. Второе место, после Св.Александра Невского - говорит о многом.

Памяти Патриарха Алексия II, Никита Сергеевич посвятил прекрасный телефильм "Земное и небесное лето Господне".

[Барсик]

Не могу проголосовать. Все артисты замечательные, все любимые, все достойные.

Удивило отсутствие Олега Басилашвили. Вроде нет. Или я просто не нашёл?

Прошу его добавить в список, если его действительно нет.

[Вика]

Уважаемый Барсик!

Я уже не раз писала, что вместить в рамки 11 списков из 100 человек всех достойных людей современной России не просто сложно, а невозможно. Поэтому в комментариях к темам Вы можете предлагать свои кандидатуры, аргументируя свой выбор.

[Максим Александрович]

Очень много достойных. Голосовал за крокодила Гену, Шерлока Холмса и др)))) Василий Ливанов.

Также не могу не отметить великолепную тройку Никулина, Вицина и Моргунова, а также Демьяненко. Гайдай их просто увековечил.

[Виктор К]

На мой взгляд, Никита Михалков - по-настоящему гражданский деятель кино.
Я его уважаю за документальный фильм "Русские без России" (у режиссёра художественного кино).
За легендарный фильм "12"

И актёр он превосходный: "Я шагаю по Москве", "Собака Баскервилей",
"Статский советник" и, конечно - "12".

[Вика]

Уважаемые дамы и господа!

Прошёл ровно месяц, как на нашем форуме открылся раздел "Имена современной России". Сегодня мы подводим первые итоги по каждой номинации.

Тройка лидеров в номинации "Кино":

1. Бодров Сергей Сергеевич
2. Лановой Василий Семенович
3. Безруков Сергей Витальевич
3. Михалков Никита Сергеевич
3. Ульянов Михаил Александрович

Голосование и дискуссии в теме продолжаются. Ещё раз прошу всех не только голосовать, но и комментировать свой выбор.

[Виктор К]

Спартак Мишулин должен был бы быть баловнем судьбы. Мама была заместителем наркома, дядя – ректором Академии общественных наук при ЦК партии. Но Мишулину с юности не сиделось на месте. Он постоянно сбегал из дома. А когда однажды вернулся, шла война, и он остался совершенно один.

Случайно вместо другого парня Мишулин попал в артспецшколу в Анжеро-Судженск. Он думал, что школа артистическая, а оказалось артиллерийская. А там пострадал за искусство - сначала украл для спектакля лампы, потом попался на краже книжки из библиотеки и использовании портретов вождя в качестве писчей бумаги. Три года пробыл в исправительной колонии.

Но даже в лагере он не переставал заниматься самодеятельностью. Однажды его заметил один заключенный и пригласил к себе в деревню Брусово Калининской области. Какое-то время Мишулин работал в разных провинциальных театрах. И тогда его нашли родственники.

По возвращении в Москву Мишулин поступал во ВГИК, но провалился. Снова работал в провинции. Потом поступил в театр сатиры. После громкого провала пьесы «Фунт лиха», в которой он играл главную роль, актерская карьера надолго забуксовала. В спектакли брали только в четвертом составе. Популярность ему принесли съемки в «кабачке 13 стульев», где он играл пана Директора.

Он был человеком удивительно оптимистичным и жизнерадостным. Одной из его самых долгоиграющих ролей в театре была роль Карлсона. Когда Мишулина спрашивали, не надоел ли ему за 40 лет мужчина с пропеллером, он всегда отвечал: «Я могу вернуть людям детство, особенно своим ровесникам, у которых его по-настоящему и не было из-за всевозможных войн. А разве это мало – вернуть людям детство?»

[Виктор К]

Известный советский и российский киноактёр Василий Борисович Ливанов родился 19 июля 1935 года в Москве. Его отец и дед были актёрами. Василий воспитывался в творческой атмосфере. В доме Ливановых бывали Качалов, Пастернак, Довженко, Кончаловский и другие известние люди этого времени. Василий Ливанов учился в Московской средней художественной школе при Академии художеств СССР, которую окончил в 1954 году. Он решает пойти по стопам отца и деда и стать актёром.

В 1958 году Ливанов поступил в Театральное училище им. Щукина, после окончания которого год работал в Театре им. Евгения Вахтангова. В 1959 году он сыграл сыграл свою первую роль в кино – в романтической драме Михаила Колатозова «Неотправленное письмо». Молодой актёр пришёлся по душе зрителям и критикам. С этого времени Ливанов начинает очень много сниматься в кино, практически оставив работу в театре.

В 1963 году Василий Ливанов великолепно сыграл роль Феликса Эдмундовича Дзержинского в фильме Льва Кулиджанова «Синяя тетрадь». В 1966 году актёр окончил Высшие режиссёрские курсы при Госкино СССР (мастерская Михаила Ромма).

В последующие годы Ливанов успешно работал в мультипликации, озвучив всеми любимые персонажи, такие как Крокодил Гена, Карлсон, Удав из «38 попугаев» и др. Помимо этого актёр сам писал сценарии к мультфильмам. В 1970-е гг. по его сценарию был поставлен мультфильм «Бременские музыканты», который до сих пор пользуется невероятным успехом.

В 1988 году Василию Ливанову было присвоено звание Народного артиста РСФСР.

Наибольшую известность как актёру ему принёс образ Шерлока Холмса в цикле телефильмов Игоря Масленникова по произведениям Артура Конан Дойла. Эта роль была признана лучшим экранным образом Шерлока Холмса, за что Василий Ливанов был награждён в 2006 году Орденом Британской Империи.

[Виктор К]

Известная российская актриса Людмила Алексеевна Чурсина родилась 20 июля 1941 года в Сталинабаде, ныне – Душанбе(Таджикистан). Девушка не мечтала о карьере актрисы, она хотела поступить в технический ВУЗ. Однако за компанию со своей подругой Людмила едет в Москву и проходит отбор сразу в трёх театральный институтах – ГИТИСе, ВГИКе и Щукинском. Она выбирает Щукинское училище, после окончания которого 3 года работает в Театре им. Вахтангова.

Дебют Чурсиной в кино состоялся в 1961 году, когда он сыграла в картине «Когда деревья были большими». Затем она исполнила ещё несколько небольших ролей.

Первой её серьёзной работой в кино стала роль Дарьи в «Донской повести». Чурсина снималась в этом фильме, параллельно оканчивая учёбу в училище. Картина имела оглушительный успех, после чего Людмила Чурсина становится одной из самых популярных и востребованных актрис своего времени.

Впоследствии она выходит замуж за режиссёра фильма «Донская повесть» Владимира Фетина и переезжает к нему в Ленинград, где работает в Академическом театре драмы им. А. С. Пушкина.

За свою актёрскую карьеру Чурсина сыграла более чем в 50-ти фильмах, таких как «Виринея» (1968), «Журавушка» (1968), «Олеся» (1970), «Графиня» (1991); телефильмах «Угрюм-река» (1968), «Долгая дорога в дюнах» (1981), «Дело Сухово-Кобылина» (1991), «Горячев и другие» (1992-1994) и др. За фильм «Журавушка» актриса получила премию Международного кинофестиваля в Сан-Себастьяно в 1969 году.

В 1981 году актрисе было присвоено звание народной артистки СССР.

В 1984 году Чурсина становится актрисой московского Театра Советской Армии, где блестяще играла роль Настасьи Филипповны в «Идиоте» Ф.М.Достоевского. Снималась она и на телевидении.

В 2000 году Людмила Чурсина была награждена орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени.

[Виктор К]

Татьяна Михайловна Лиознова родилась в Москве 20 июля 1924 года.
После школы она поступила в Московский авиационный институт, но проучилась там всего один семестр. В 1949 году она окончила режиссерский факультет ВГИКа, где занималась в мастерской Сергея Герасимова и Тамары Макаровой.

Несколько лет Лиознова работала ассистентом режиссера на фильмах своего учителя, участвуя в создании «Молодой гвардии», «Таинственной находки», «Земли и людей». Первой самостоятельной работой Татьяны Лиозновой стал вышедший в 1958 году фильм «Память сердца», эту ленту она поставила по сценарию, написанному при участии Тамары Макаровой, которая сыграла ней одну из главных ролей.

Большую известность принесла режиссеру лирическая картина «Три тополя на Плющихе», в которой главные роли блестяще исполнили Татьяна Доронина и Олег Ефремов и которая до сих пор пользуется зрительской любовью. Одной этой работы было бы достаточно, чтобы остаться в истории советского кинематографа.

Но имя Татьяны Лиозновой неразрывно связано с легендарным телевизионным фильмом – «Семнадцать мгновений весны», поставленные по одноименному роману Юлиана Семенова, прославили режиссера, а серьезные актерские работы Вячеслава Тихонова, Ростислава Плятта, Леонида Броневого, Олега Табакова, Евгения Евстигнеева стали одними из самых значительных в их творчестве.

В начале 1980-х годов выходят два других фильма Лиозновой, различных по жанру, но отмеченных и критикой, и зрителями: социально-производственная телевизионная драма по пьесе Александра Гельмана «Мы, нижеподписавшиеся» с блистательным актерским составом и музыкальная картина о женской судьбе «Карнавал», в котором главную роль исполнила Ирина Муравьева. В работе над сценарием «Карнавала» Лиознова принимала активное участие. Кроме того, Татьяна Лиознова преподавала во ВГИКе и вместе со Львом Кулиджановым руководила режиссерско-актерской мастерской.

В 2008 году приняла участие в подготовке издания книги «Автограф века».

[Вика]

В результате схода ледника Колка погибли более 120 человек. Среди них и съемочная группа режиссера Сергея Бодрова-младшего. В ущелье он снимал свой новый фильм. Больше года родственники погибших вместе со спасателями жили в Кармадоне. Их последней надеждой был тоннель, который накрыл собой ледник. По мнению специалистов, в нем могли спрятаться люди. После нескольких попыток подойти к тоннелю, специалисты все-таки попали туда. Но он оказался пуст.

Начальник поисково-спасательной службы Управления МЧС РФ по Северной Осетии Сергей Щетинин понимал, что «этих людей, наверно, уже нет в живых», но сделал с коллегами все, «чтобы использовать и этот шанс». «К сожалению, люди погибли», - говорит Щетинин.



МТРК «Мир»

[Вика]

26 сентября Народный артист СССР Олег Басилашвили отмечает свой 75-летний юбилей:

http://forum-history.ru/showthread.php?t=1717

[Вика]

Актриса Чулпан Хаматова отмечает сегодня день рождения. «На сцене ей нет равных», - в один голос утверждают актеры и режиссеры и добавляют, что Чулпан стала одной из первых российских актрис, сумевших поставить благотворительное дело в стране на широкую ногу.

Выдающаяся российская актриса театра и кино, один из организаторов благотворительного фонда «Подари жизнь!» Чулпан Хаматова празднует сегодня день рождения. Коллеги, поздравляющие Чулпан с праздником, говорят о ней как об актрисе уникального темперамента, которая при этом сумела остаться человеком с большим сердцем.

«Она с виду такая маленькая, хрупкая женщина, но на самом деле очень сильная. То, что она делает в благотворительном фонде, то, что она занимается детишками, делая это не в ущерб профессии - это просто такое чудо, что слов подобрать нельзя»,- сказал режиссер Владимир Хотиненко в разговоре с корреспондентом «БалтИнфо».

По его словам, Чулпан является актрисой очень широкого диапазона.

«Недавно я видел спектакль с ней по рассказам Шукшина. Они с Женей Мироновым такое на сцене устраивали, что я просто подал от смеха с кресла. Такого простого и яркого зрелища я 1000 лет, наверное, не видел. И это во многом заслуга Чулпан: она в мгновение ока может перевоплощаться в совершенно разных людей. Этот спектакль мне еще раз доказал: Чулпан на сцене может все. Ей подвластны и комедийные, и драматические - любые роли. Я хочу поздравить эту замечательную женщину и пожелать ей здоровья, тепла. И пусть ей жизнь нравится любой - какой бы она не была», - заявил Хотиненко.

Выдающейся актрисой назвал Хаматову и другой российский режиссер Павел Лунгин.

«В ней есть какое-то чудо, уникальное сочетание в ее игре, в ее лице, в мимике. По-моему, сегодня ей просто нет равных», - считает Лунгин.

Актриса Анна Терехова отмечает, что Чулпан был одной из первых, кто организовал благотворительное движение в России.

«Я хочу отметить, что Чулпан не только в кино и на сцене создает чудесные, талантливые работы. Больше всего меня трогает ее благотворительная деятельность. Она была одной из первых, кто начал в таких масштабах организовывать благотворительное движение в России. Я тоже стараюсь участвовать в этих проектах, но мне не удается заниматься ими так плотно, как она», - сказала Анна Терехова.

По мнению Михаила Пореченкова, Хаматова - одна из самых прекрасных женщин на российской сцене.

«Чулпан - прекрасная женщина, блестящая актриса. Она участвует во всех благотворительных акциях. Я влюблен во все, что она делает. В день рождения я хочу ей пожелать всяческих благ, успехов, сердечного тепла и всего самого лучшего», - сказал Пореченков.

Напомним, что три месяца назад Чулпан Хаматова стала обладательницей старейшей частной театральной премии Москвы – «Хрустальной Турандот». Она победила в номинации «Лучшая женская роль» - за роль в спектакле «Рассказы Шукшина».

Чулпан Хаматова родилась в Казани 1 октября 1975 года в семье инженеров. С детства увлекалась литературой. Из-за плохого здоровья часто попадала в больницу, где познакомилась с девушкой из движения толкиенистов и стала участницей походов и игр. Училась в математической школе, после поступила в Казанский финансово–экономический институт, не окончив учебу, поступила в театральное училище и далее в ГИТИС к Алексею Бородину. Выступала в разных театрах: Молодежном, Театре имени А.Чехова, Центральном детском театре.

На втором курсе вышла замуж за Ивана Волкова, начала сниматься в фильмах.

Окончив ГИТИС в 1997 году, блестяще сыграла Анну Франк в выпускном спектакле «Дневник Анны Франк». А через год получила роль Дуни Раскольниковой в «Преступлении и наказании». Позже ее пригласил работать Евгений Кузнецов в театр Современник. Успех ей принесла роль Риты в фильме «Страна глухих» Валерия Тодоровского. В 2002 году у Чулпан Хаматовой родилась дочь Арин.

Вместе с актрисой Диной Корзун в 2005 году Чулпан организовала на сцене «Современника» благотворительный концерт «Подари мне жизнь», чтобы помочь детям с гематологическими заболеваниями. В 2006 году Чулпан и Дина стали соучредителями благотворительного фонда «Подари Жизнь», помогающего детям, страдающим от онкологических и онкогематологических заболеваний.

На лето 2009 года фонд собрал и направил на лечение этих заболеваний более 500.000.000 рублей.



"Балтийское Информационное агентство"

[Вика]

2 октября в 15.00 по адресу Большая Бронная, дом 29 состоялось торжественное открытие мемориальной доски выдающемуся актеру, народному артисту СССР Михаилу Александровичу Ульянову, ушедшему из жизни в марте 2007 года. В этом доме актер прожил 35 лет. Автором мемориальной доски стал заслуженный художник России Андрей Балашов. По замыслу скульптора, композиция с бронзовым бюстом Ульянова будет отражать две его важнейшие актерские ипостаси — бордовый занавес из гранита напомнит о родном Театре им. Вахтангова, где он прослужил всю жизнь, а бронзовая кинолента - о ролях, сделавших его известным на всю страну.

В церемонии торжественного открытия приняли участие артисты и сотрудники Театра имени Евг. Вахтангова, представители московского правительства, Фонда имени Ульянова.



vashdosug.ru