110 лет со дня рождения актрисы Любови Орловой

[Вика]

Великой актрисе советского кино Любови Орловой сегодня исполнилось бы 110 лет. Народная артистка СССР родилась 11 февраля (29 января по старому стилю) 1902 года в подмосковном Звенигороде в дворянской семье. Отец будущей советской кинозвезды, Пётр Фёдорович Орлов, служил в военном ведомстве. Мать, Евгения Николаевна Сухотина, приходилась дальней родственницей Льву Толстому.

Родители хотели, чтобы дочь стала профессиональной пианисткой и в семилетнем возрасте отдали её в музыкальную школу. После окончания гимназии в 1919 году Любовь Орлова поступила в Московскую консерваторию. Проучившись три года, она была вынуждена бросить учёбу, чтобы содержать семью.

Поворотным моментом в творчестве артистки стала встреча с молодым режиссёром Григорием Александровым (Мормоненко), который в то время искал исполнительницу на роль домработницы Анюты в музыкальной комедии «Веселые ребята».

Следующим фильмом Орловой был «Цирк» (1936), затем комедия «Волга-Волга» (1938), «Светлый путь» (1940). После выхода на экраны этих картин актрису стали узнавать на улице, песни, прозвучавшие в её исполнении, запела вся страна. Она стала одной из самых популярных и любимых актрис конца 1930-х – начала 1940-х годов. Её героини должны были создавать облик времени, где торжествовало добро и справедливость, исполнялись все мечты и сбывались желания. Во многом благодаря Орловой кинематограф стал популярнейшим видом искусства в СССР.

Помимо популярных комедий, Орлова снималась в драматических фильмах – советском детективе «Ошибка инженера Кочина», картине «Дело Артамоновых», а также в биографических кинолентах «Мусоргский» и «Композитор Глинка». В годы Великой Отечественной войны Любовь Петровна участвовала в нескольких боевых киносборниках.

11 февраля к юбилею Любови Орловой в вечернем эфире телеканала «Культура» покажут художественные фильмы «Весёлые ребята», «Цирк», «Светлый путь», «Весна». В день рождения актрисы на том же канале будет программа «Больше, чем любовь. Любовь Орлова и Григорий Александров».

«Русский мир»

[Вика]

11 февраля исполняется 110 лет со дня рождения актрисы Любови Орловой.

Народная артистка СССР, актриса театра и кино Любовь Петровна Орлова родилась 11 февраля (29 января по старому стилю) 1902 года в подмосковном Звенигороде в дворянской семье.

Отец будущей советской кинозвезды, Петр Федорович Орлов, служил в военном ведомстве. Мать, Евгения Николаевна Сухотина, происходила из старинного дворянского рода. Она приходилась дальней родственницей Льву Толстому.

Родители хотели, чтобы дочь стала профессиональной пианисткой, и в семилетнем возрасте отдали ее в музыкальную школу. После окончания гимназии в 1919 году Любовь Орлова поступила в Московскую консерваторию. Проучившись три года, она была вынуждена бросить учебу, чтобы содержать семью. Орлова подрабатывала тапером (музыкальное сопровождение немых фильмов) в московских кинотеатрах и училась одновременно на хореографическом отделении Московского театрального техникума (1922-1925).

В 1926-1933 годах Любовь Орлова работала в Музыкальном театре, которым в то время руководил Владимир Немирович-Данченко. Сначала она пела в составе хора, танцевала в кордебалете, затем ей стали доверять сольные партии – Периколы в одноименной оперетте Жака Оффенбаха, Герсильи в "Дочери мадам Анго", Жоржетты в "Соломенной шляпке", Серполетты в "Корневильских колоколах".

Дебютом в кинематографе для актрисы стали роли в немом кино. Она сыграла Грушеньку в картине "Петербургская ночь" (1934) режиссера Григория Рошаля и Эллен Гетвуд в фильме Бориса Юрцева "Любовь Алены" (1934).

Поворотным моментом в творчестве артистки стала встреча с молодым режиссером Григорием Александровым (Мормоненко), который в то время искал исполнительницу на роль домработницы Анюты в музыкальной комедии "Веселые ребята". Требования были суровые: претендентка должна была уметь петь, танцевать, быть красивой и одновременно простоватой. Друзья посоветовали ему посмотреть в Музыкальном театре Немировича-Данченко "Периколу" с Орловой в главной роли. Режиссер последовал этому совету, пришел на спектакль и был пленен не только талантом актрисы, но и ее внешностью.

В свое первое свидание Александров и Орлова отправились на вечер в честь юбилея Леонида Собинова. После банкета они до рассвета бродили по московским улицам. Эту ночь Александров позже повторил в фильме "Весна" (1947): режиссер и актриса вдвоем, наедине со своим зарождающимся чувством.

Орлову окончательно утвердили на роль Анюты в картине "Веселые ребята", а в сентябре 1933 года в Гаграх начались натурные съемки.

Следующим фильмом Орловой был "Цирк" (1936), за основу которого был взят мюзикл "Под куполом цирка" Катаева, Ильфа и Петрова, затем комедия "Волга-Волга" (1938). После выхода на экраны этих картин актрису стали узнавать на улице, песни в ее исполнении запела вся страна. Она стала одной из самых популярных и любимых актрис конца 1930-х - начала 1940-х годов.

Героини Любови Орловой - американская актриса Марион Диксон из кинофильма "Цирк", почтальон Дуня в "Волге-Волге", ткачиха Таня в фильме "Светлый путь" (1940), профессор Никитина в комедии "Весна" - были разными по характеру, специальности, образу жизни, но у них было общее: все они должны были создавать облик времени, где торжествовало добро и справедливость, исполнялись все мечты и сбывались желания. Эти фильмы напоминали красивые сказки со счастливым концом, которые происходили как бы в реальной жизни, где-то рядом, поэтому их так любили простые советские люди.

Фильмы с участием артистки очень нравились Сталину.

Белозубая, белокурая и белокожая, актриса была сотворена Александровым по образцу голливудских красавиц. Практически всю жизнь, а особенно в зрелом возрасте, Орлова боролась за то, чтобы выглядеть красивой на экране. Артистку снимали при тщательно выбранном свете, только под определенными углами. Под руководством режиссера оттачивался каждый жест, поворот, взмах ресниц.

Помимо популярных комедий Орлова снималась в драматических фильмах – советском детективе "Ошибка инженера Кочина" (Ксения Лебедева, 1939), картине Рошаля "Дело Артамоновых" (Паола Менотти, 1941), в фильме Александрова "Встреча на Эльбе" (Дженет Шервуд, 1949), а также в биографических кинолентах "Мусоргский" (Юлия Платонова,1950) и "Композитор Глинка" (Людмила Глинка, 1952). В годы Великой Отечественной войны Орлова участвовала в нескольких боевых киносборниках.

Последние роли в кино Любови Орловой были неудачными. Фильм Александрова "Русский сувенир" (1959) был раскритикован советской прессой, а двухсерийная картина "Скворец и Лира" (1974), где актриса играла советскую разведчицу в немецком тылу, не вышла в прокат.
Актеры Любовь Орлова в роли Лиззи в спектакле "Лиззи Мак-Кэй"

В последние годы жизни актриса работала в Московском театре имени Моссовета. В 1947 году Орлова выступила в роли Джесси в спектакле театра "Русский вопрос", а в 1955 году она была приглашена в труппу. Орлова была занята в спектаклях "Сомов и другие" (Лидия), "Лиззи Мак-кей" (Нора, Лиззи), "Милый лжец" (Патрик Кэмпбэлл). Это были работы, требовавшие драматического таланта, который был с успехом продемонстрирован Орловой. Последней ее работой в театре стала роль миссис Сэвидж в "Странной миссис Сэвидж".

Любовь Орлова была награждена многими почетными званиями и наградами. В 1950 году ей было присвоено звание Народной артистки СССР. Актриса дважды была удостоена Государственной премии СССР – в 1941 и 1950 годах. В 1947 году, вместе с Ингрид Бергман, Орлова стала лауреатом премии Международного фестиваля в Венеции, присуждаемой лучшей актрисе года. В 1972 году ее именем была названа Малая планета.

26 января 1975 года Любовь Орлова умерла от рака поджелудочной железы.

Актриса была замужем два раза. Ее первый муж, Андрей Берзин, заведующий отделом, а затем заместитель наркома земледелия, был репрессирован в 1930 году.

Вторым мужем Любови Орловой стал режиссер Григорий Александров, в творческом и семейном союзе с которым актриса прожила до своей кончины. Он пережил супругу на восемь лет, выпустив в память о жене в 1983 году, в год своей смерти, документальный фильм "Любовь Орлова".

"РИА-Новости"

[Вика]

11 февраля исполняется 110 лет со дня рождения одной из самых ярких актрис советского кино – Любови Орловой. Фильмы с её участием стали символами эпохи, а она – её кумиром. Неповторимый стиль и голос. Ей пытались подражать во всём: в одежде, в причёске, в манере поведения. Её имя всегда было окутано множеством легенд. Одна из них – дворянское происхождение актрисы.

Марлен Дитрих от Советской власти – эта яркая блондинка покорила страну. Образу, действительно схожему с зарубежной современницей, Любовь Орлова обязана своему второму мужу – режиссёру Григорию Александрову. Именно он заставил её перекрасить волосы, и придумал броский макияж с красной помадой. Крупная полноватая брюнетка в юности увлекалась музыкой и танцами – не окончив консерваторию, она училась на хореографическом отделении Московского театрального техникума, после этого работала тапёром в кинотеатрах, и была хористкой Музыкального театра Немировича-Данченко. Она рано вышла замуж за чиновника из Наркомата земледелия, который позже был заточён в застенки Гулага. Потом мечты уехать заграницу сведут её с австрийским импресарио Францем.

Но кино, а именно кинопробы, решили её судьбу. Поворотным моментом в судьбе Любови Орловой стал фильм "Весёлые ребята", роль домработницы Анюты. В 1935 году Иосиф Сталин, награждая корифеев советского кино, собственноручно вписал фамилию "Орлова" – тогда ещё дебютантку: так ему понравился этот фильм. Кстати, главный герой этой картины – Леонид Утёсов – не получил за неё ничего, только фотоаппарат.

Известная дворянская семья Орловых жила в Звенигороде. Однако кроме устных преданий никаких доказательств этому нет.

"Она родилась на улице Дворянской, сейчас – Пролетарской. Это не случайно, что она жила именно на Дворянской улице – это говорит о её происхождении. Но всё это утопает в советском времени, есть какие-то показатели архива под грифом "секретно" - может, имела причину скрывать. В Троицком храме сохранилась одна из церковных книг, где при рождении ребёнка записывалось имя – Любовь Орлова, но не Петровна – Любовь Николаевна Орлова, поэтому даже такого доказательства нет", - рассказывает начальник отдела маркетинга культурного центра им.Л.Орловой Ольга Венедюхина.

Кинокоманду режиссёра Александрова, композитора Дунаевского и поэта Лебедева-Кумача после фильма "Цирк" в народе прозвали "орловскими рысаками". Любовь Орлова была настоящим трудоголиком. Могла давать по три концерта в день. Театральные туфли на высоком каблуке раз в месяц протирались до дыр, ведь на сцене она постоянно двигалась.

"Посмотрите, в какой она форме была до самых последних дней. А с мужем она говорила на "вы". Мне посчастливилось – я снялась в двух картинах с ней. Она говорила: милая моя, если я съем хоть одно пирожное, я беру коробок спичек, высыпаю его, и не склоняя колен, прямо, все собираю по одной", - вспоминают Алла Будницкая и Светлана Светличная.

Именно ей и для неё был создан Институт красоты на Новом Арбате. Чтобы побороть время, Любовь Орлова делала всевозможные косметические процедуры, и первой в артистической истории СССР легла под нож пластического хирурга. Она скрывала истинный возраст и даже меняла паспорт. А когда Орловой исполнилось 70, ни один журнал и газета, ни одна телепередача не назвала, какой юбилей празднует артистка. Сейчас, в честь 110-летия со дня рождения, в подмосковном Звенигороде устроена ретроспектива фильмов и выставка личных вещей артистки. В воскресенье здесь можно будет бесплатно посмотреть фильм "Русский сувенир".

Видео:

http://www.vesti-moscow.ru/rnews.html?id=153464&cid=

[Вика]

Исполнилось 110 лет со дня рождения народной артистки СССР Любови Орловой



Судьба? Стечение обстоятельств? Покровительство вождя? Что привело ее на Олимп киноискусства – задавались вопросом еще при ее жизни поклонники и завистники. Да все просто – ей покровительствовал его величество талант.

Начало жизни Орловой не обещало мятежных бурь. Девочка-дворянка родилась на Дворянской же улице в подмосковном Звенигороде. Семья не испытывала недостатка ни в средствах, ни в знаменитых родственниках. Дядей матери Любы был Михаил Сергеевич Сухотин, муж старшей дочери Льва Толстого - Татьяны. Стало быть, сама будущая актриса находилась, пусть в дальнем, но все же родстве с великим старцем. Писатель даже одарил ее собственным сочинением - «Кавказским пленником» со скромным автографом: «Любочке – Л. Толстой».

Семейство Орловых находилось в приятельских отношениях с Шаляпиным. Федор Иванович бывал у них в доме – в Москве на Спиридоновке, приглашал к себе на Новинский. Там устраивались детские праздники, на одном из них малыши разыграли музыкальную сказку «Грибной переполох». Любочка, наряженная в пышное розовое платье, очаровала певца, и он, взяв ее на руки, воскликнул: «Эта девочка будет знаменитой актрисой!»

Шаляпин не ошибся, хотя произнес вроде бы дежурный комплимент. Кто же из детей в нежном возрасте не умиляет и не восхищает?

Позже Федор Иванович одарил семилетнюю девочку своим большим портретом, снабженным ласковой надписью: «Маленькому дружку моему Любочке с поцелуем дарю сие на память». Интересно, довелось ли артисту видеть фильмы с участием Орловой? Узнал ли он в ослепительной красавице своего «маленького дружка»…

В семнадцатом, взвихрившем и перевернувшем Россию, Любе было пятнадцать. Ей, как и многим «из бывших», казалось, что происхождение станет несчастьем на всю жизнь.

С подобной анкетой недолог был путь и во «вредители», и во «враги народа». Однако Орловой и дворянство «сошло с рук».

Приходится лишь догадываться, как семья Орловых переживала смутные времена. Но – пережила. О том периоде жизни актрисы остались лишь клочки фактов. Один из них учеба в консерватории, оборванная, однако, из-за скудости семейного бюджета. Любе пришлось подрабатывать тапером или, как тогда говорили «иллюстратором фильмы» - в «Унионе» у Никитских ворот, который в советские времена стал Кинотеатром повторного фильма. А скоро сама ее жизнь превратится в длинную киноленту…

В 1926 году она поступает в музыкальный театр имени Немировича-Данченко – хористкой. Не бог весть что: голос не различим, лицо, фигуру в гуще женских лиц из зала не разобрать. Но сам Немирович молодую даму разглядел и, якобы, даже «волочился» за ней. Но к чему эти старые, пыльные сплетни? Важно, что знаменитый старик едва ли не первым обратил на Орлову внимание и – назначил артисткой.

Она еще не ослепляет, но уже на виду. И не только потому, что красива, статна, но и, как отмечали, страстно-очаровательна! В блеске глаз, сверканьи улыбки – тайна, недосказанность. Но главное - она другая, вернее, отличная от других.

Потому и заприметил ее сразу романтический красавец, режиссер Григорий Александров. И уже скоро в ее честь зазвучат фанфары.

«Цирк» был гимном во славу великой Родины. Суровой, но справедливой. Жить в СССР – счастье и, конечно, перед таким соблазном не устояла героиня Орловой американка Марион Диксон, без колебаний вставшая под красное знамя.

Трудно устоять перед волшебной силой кино. Фильм не только убеждал, он – отчасти, конечно, - рассеивал тревогу, отгонял страх.

Фильм был сеансом массового гипноза. Эффект усиливал пронзительный, доводящий до восторженного экстаза марш Дунаевского:

Всюду жизнь и вольно и широко,

Точно Волга полная, течет.

Молодым везде у нас дорога,

Старикам везде у нас почет.

Спустя много лет, в девяностых годах некоторые политические деятели предложат даже сделать эту песню гимном России.

«Цирк» не только завораживал. В то время, когда, «обезумев от муки, шли уже осужденных полки, и короткую песню разлуки паровозные пели гудки», он дарил крошечную надежду тем, кто пал духом, отчаялся. Да что говорить, и по сей день вдохновенная ритмика песни будоражит сердце.

А вот «Светлый путь» - сказка. Но – достижимая, в которой чудесное превращение совершалось благодаря труду, упорству, вере: «Нам нет преград ни в море, ни на суше, нам не страшны ни льды, ни облака...» Такой героиней и стала Таня Морозова, которая из неграмотной служанки превратилась в знат-ную ткачиху, а потом и в орденоносного депутата Верховного Совета. В финале картины она, счастливая, танцует в роскошном дворце среди хрустальных люстр и позолоченных зеркал.

Кстати, сценарий поначалу назывался «Золушка». Новое название придумал сам Сталин. Он всегда с немалым удовольствием правил, сокращал, менял акценты сценариев.

Вождь лучше всех знал, какой фильм необходим советскому народу. Именно он поручил Александрову создание комедии, где впервые блеснула Орлова. Но режиссер вроде бы оплошал: «Веселых ребят» и ее создателей критики подняли на штыки, наперебой и яростно перечисляя недостатки и отсутствие «революционного пафоса», сочтя картину халтурой и плагиатом. Тем самым намекая на то, что Александров набрался вредных идей в Голливуде, где практиковался со своим приятелем Сергеем Эйзенштейном.

Всех спас Горький, устроивший просмотр для членов Полибюро. Сталин пыхтел трубкой и улыбался. Когда в кадре появлялась Орлова, его желтые глаза, по воспоминаниям, аж сверкали.

[Вика]

На приеме в Кремле вождь, награждая Александрова орденом Ленина, сказал: «Это тебе за смелость». Но однажды он то ли в шутку, то ли всерьез – и то, и другое было страшно - пообещал режиссера повесить, если он будет дурно обращаться с женой. Смущенный режиссер поинтересовался, как именно его собираются вздернуть. «За шею», - без тени улыбки уточнил вождь, что потом вошло в анекдоты.

«Жизнь стала лучше, жизнь стала веселей». Сказанное Сталиным было снова подтверждено Александровым. На комедии «Волга-Волга» народ хохотал до упаду, а тон задал главный зритель: «Хорошая картина, веселая. Я как будто месяц в отпуске побывал». Потом он смотрел фильм еще не раз и знал едва ли не все реплики героев.

С самого начала карьеры Любовь Петровна к своему таланту накрепко пришила усердие. Не просто играла, а вживалась в роль. Перед съемками «Волги-Волги», например, поработала почтальоном. Представляете лицо человека, которому письмо или телеграмму вручает звезда кино? Распишитесь, мол, товарищ. Нет, уж лучше вы, дорогая Любовь Петровна!

Пошли даже разговоры, что героиня «Цирка» в пух и прах разругалась с мужем и в отчаянии ринулась служить на почту. Чтобы рассеять эти слухи, одна из центральных газет вынуждена была сообщить, что «на студии «Мосфильм» снимается комедия с участием артистки Л. Орловой».

Работа почтальоном была не единственным «производственным» опытом Любови Петровны. Готовясь к «Светлому пути» она успешно сдала техминимум и получила квалификацию ткачихи. «Быстрому освоению профессии помогло то, что я занималась не только на уроках», - рассказывала она. Актриса три месяца проработала в московском Научно-исследовательском институте текстильной промышленности под руководством своей однофамилицы ткачихи Орловой.

На фотографиях она была всегда безукоризненна, в кадре неизменно эффектна. Ее обрамляли чудесные партнеры: Леонид Утесов, Сергей Столяров, Владимир Володин, Игорь Ильинский, Евгений Самойлов. Бравурные марши усиливали впечатление. И зрители пребывали в наивной уверенности, что жизнь зажигательной Орловой легка и беззаботна.

Однако на съемках она нередко страдала, мучилась в поисках образа. Одну сцену могла переделывать десятки раз – до слез, до изнеможения. Но была стойкой – настоящий передовик производства. Кинематографического.

Умела все: петь, танцевать, равно талантливо исполнять и драматические, и комические сцены. Ей непросто важно было быть красивой, а необходимо. Когда в спектакле театра Моссовета «Милый лжец» Орлова произносила: «И мне никогда не будет больше тридцати девяти лет, ни на один день!», зал взрывался овацией. Это была не только реплика героини пьесы Патрик Кэмпбелл, но и лозунг актрисы, ее крик души.

Война разрубила творчество Орловой пополам, и вскоре выяснилось, что лучшая ее часть осталась в конце тридцатых. Но литавры еще гремели – после «Весны», «Встречи на Эльбе». Да и не принято было ругать народных, заслуженных, тем более сталинских лауреатов. На двоих у Орловой и Александрова было четыре премии имени вождя, десять орденов и множество прочих наград.

В начале пятидесятых вышло еще две картины с участием Любови Петровны: «Мусоргский» и «Композитор Глинка». Характерно, что режиссером первой выступил не ее муж, а Григорий Рошаль. Однако ни тот, ни другой не сумели «вытянуть» слабые сценарии – между прочим, соавтором одного из них был сам Александров, а актриса удостоилась лишь дежурных комплиментов.

В 1952-м ей исполнилось пятьдесят и казалось, что она покорит еще не одну творческую вершину. Да и зрители не просто ждали, а жаждали увидеть во всем блеске предмет своего обожания. Нет, пожалуй, это слабо сказано – Любовь Петровну боготворили. Однажды в Ленинграде дорогу машине, в которой ехали звезды МХАТа Иван Москвин и Алла Тарасова, преградила несметная толпа. «Что случилось?» - спросили они у милиционера. Тот сообщил, что дальше им придется идти пешком, ибо народ ждет появления Орловой. Ситуацию коротко и с некоторой завистью прокомментировал Москвин: «Синема!»

Увы, Орловой суждено было пережить трагедию бездействия, вернее, имитации действия. Преждевременный закат – явление весьма характерное для советских звезд кино.

Одни вычерпывали до дна свое дарование, другим закрывали возможности реализоваться, третьи спивались, но все, как и Любовь Петровна, втайне надеялись на неожиданную удачу.

Тем временем, «декорации» семьи сверкали, как прежде. Пара путешествовала по миру, давала интервью, была на короткой ноге с западными звездами – в друзьях у Александрова и Орловой числился сам Чарли Чаплин. Но в глазах народной артистки СССР все чаще вспыхивала грусть.

Ее счастье – Александров - стал и бедой. Как он ни бился, ничего толкового поставить не мог, а предложений от других режиссеров Любови Петровне не поступало.

Но Григорий Васильевич не мирился с судьбой, не склонял седовласую голову. В 1959-м он, подобно полководцу с истрепанной в былых сражениях гвардией, собрал остатки творческих сил и бросил на создание картины «Русский сувенир». Естественно, с Орловой в главной роли. Однако, неестественным было то, что она сыграла героиню, которая была моложе ее на тридцать с лишним лет! Самое время вспомнить слухи о многочисленных пластических операциях Любови Петровны за границей. Была, но всего одна, да и та в московском Институте красоты…

Фиаско было оглушительным. Рецензию на «Русский сувенир» напечатал «Крокодил», где режиссер и актеры подверглись осмеянию. За знаменитых супругов вступились знаменитости: Дмитрий Шостакович, Юрий Завадский, Сергей Образцов, опубликовавшие коллективное письмо в «Известиях», но эта контратака не смогла отвоевать потерянные позиции.

Теперь в утешение Орловой остался лишь театр Моссовета, в котором она служила до конца своих дней. Увы, и там дела шли не лучшим образом. У нее была всего одна роль – в «Странной миссис Сэвидж», которую играть приходилось в очередь со знаменитой Верой Марецкой.

Они отчаянно враждовали, не менее яростно конкурировали. Но аплодисменты грохотали в адрес обеих.

В 1972 году Александров предпринимает новую попытку, как оказалось, последнюю. Но фильм «Скворец и лира» ждала новая, еще более ошеломительная неудача – его даже не выпустили в прокат.

Спустя два года Любовь Петровна умерла, и наверняка бег ее болезни ускорила неистовая работа над последней картиной, которой она отдавалась, как всегда, без остатка.

Она умерла 26 января 1975-го. И кто знает, не мимолетная ли картинка из детства мелькнула в ее уходящем сознании, когда улыбающийся Шаляпин предсказывает славное будущее девочке в пышном розовом платье?

stoletie.ru