ИСТОРИЧЕСКИЙ ФОРУМ

Вернуться   ИСТОРИЧЕСКИЙ ФОРУМ "МИР ИСТОРИИ" > История России > Российская империя (1721—1917)

Ответ
 
Опции темы Опции просмотра
  #1  
Старый 02.04.2013, 00:10
Аватар для Вика
Вика Вика вне форума
Супер-модератор, Администратор
 
Регистрация: 20.08.2008
Адрес: Pоссия, Москва
Сообщений: 29,146
Сказал(а) спасибо: 1,252
Поблагодарили 2,206 раз(а) в 1,639 сообщениях
Отправить сообщение для Вика с помощью ICQ Отправить сообщение для Вика с помощью MSN Отправить сообщение для Вика с помощью Skype™
По умолчанию 140 лет со дня рождения Сергея Рахманинова

1 апреля 1873 года родился один из самых знаменитых русских композиторов, пианист, дирижер Сергей Васильевич Рахманинов. В честь 140-летия со дня его рождения в Москве пройдут юбилейные мероприятия.



Композитор, пианист, дирижер Сергей Васильевич Рахманинов родился 1 апреля (20 марта по старому стилю) 1873 года в дворянской семье в имении Онег Новгородской губернии (по другим данным – в усадьбе Семеново Новгородской губернии, ныне – Новгородская область). Рос в музыкальной семье. Его дед, Аркадий Рахманинов, пианист, известен как автор салонных романсов.

С юных лет Сергей Рахманинов начал систематически учиться музыке. В 1882 году он поступил в Петербургскую консерваторию.

В 1885 году переехал в Москву и стал студентом Московской консерватории. Здесь Сергей Рахманинов впервые встретился с Петром Чайковским. Знаменитый композитор заметил способного ученика и внимательно следил за его успехами.

Среди произведений, написанных в годы учебы, — Концерт № 1 для фортепиано с оркестром (первая редакция, 1891), юношеская симфония (1891), симфоническая поэма "Князь Ростислав" (1991).

В 1891 Рахманинов окончил консерваторию с Большой золотой медалью как пианист, а в 1892 году – как композитор. Дипломной работой Рахманинова стала одноактная опера "Алеко" (1892) по поэме Александра Пушкина "Цыганы". В 1893 году она была поставлена в Большом театре. С зимы 1892 года начались публичные выступления Рахманинова как пианиста.

Среди его произведений 1890-х годов выделяются симфоническая фантазия "Утес" (1893), "Музыкальные моменты" для фортепиано (1896) и ряд романсов. Под впечатлением смерти Чайковского в 1893 году было создано Элегическое трио "Памяти великого художника".

В 1895 году Рахманинов сочинил Первую симфонию, премьера которой в 1897 году обернулась крупным провалом. Сильное потрясение привело Рахманинова к творческому кризису. На несколько лет он отошел от сочинения музыки, сосредоточившись на исполнительской деятельности.
Рахманинов. "Симфония №2". Исполняет Симфонический оркестр СССР, дирижер Евгений Светланов

В 1897–1898 годах Рахманинов дирижировал спектаклями Московской частной русской оперы Саввы Мамонтова, тогда же началась его международная исполнительская карьера. Первое зарубежное выступление Рахманинова состоялось в Лондоне в 1899 году. В 1900 году он побывал в Италии.

В 1898–1900 годах неоднократно выступал в ансамбле с Федором Шаляпиным.

К началу 1900-х годов Рахманинову удалось преодолеть творческий кризис. Последовавшие полтора десятилетия стали самыми плодотворным в его биографии. Первые крупные произведения этого периода – Второй концерт для фортепиано с оркестром (1901) и Соната для виолончели и фортепиано (1901). Радостным, весенним мироощущением проникнута кантата "Весна" (1902) на стихи Некрасова.
Рахманинов. «Концерт для фортепиано с оркестром №2». Исполняет Святослав Рихтер

В 1904–1906 годах Рахманинов работал дирижером в Большом театре, где его "специальностью" были оперы русских композиторов XIX века. Тогда же он написал две одноактные оперы – "Франческа да Римини" (1904) на либретто Модеста Чайковского по Данте Алигьери и "Скупой рыцарь" (1904) по Пушкину. Обе оперы увидели свет рампы в 1906 году в Большом театре под управлением автора. Третья опера этого периода – "Монна Ванна" по одноименной пьесе Мориса Метерлинка осталась неоконченной.

Крупные инструментальные опусы 1900-х годов – Симфония №2 (1907) и Концерт №3 для фортепиано с оркестром (1909). Мрачным колоритом выделяется симфоническая поэма "Остров мертвых" (1909), навеянная одноименной картиной популярного на рубеже веков швейцарского живописца Арнольда Беклина.

С 1906 года три зимы Рахманинов провел в Дрездене, летом возвращаясь домой. Он довольно часто выступал в тот период в Европе как пианист и дирижер. В 1907 году принимал участие в Русских исторических концертах, организованных Сергеем Дягилевым в Париже, в 1909 году впервые выступал в США, в 1910–1911 годах играл в Англии и Германии.

В 1910-х годах Рахманинов уделял много внимания крупным хоровым формам. Огромное значение для духовной русской музыки имеют его богослужебные композиции – Литургия св. Иоанна Златоуста (1910) и Всенощное бдение (1915). В 1913 году была написана монументальная поэма "Колокола" на стихи Эдгара По для солистов, хора и оркестра.
Рахманинов. Поэма для симфонического оркестра «Колокола». Запись 1978 года

Богато и разнообразно представлены в его творчестве 1900-1910-х годов и малые формы: романсы (в том числе знаменитые "Сирень" на слова Екатерины Бекетовой, "Здесь хорошо" на слова Галины Галиной, "Маргаритки" на слова Игоря Северянина и многие другие), пьесы для фортепиано (в том числе две тетради прелюдий и две тетради "Этюдов-картин").

Февральская революция 1917 года была радостным событием для Рахманинова. Вскоре, однако, чувство радости сменилось тревогой, которая нарастала в связи с разворачивающимися событиями. Октябрьская революция была встречена композитором настороженно. По его мнению, в связи с ломкой всего строя, артистическая деятельность в России могла прекратиться на многие годы, поэтому композитор воспользовался пришедшим из Швеции предложением выступить в концерте в Стокгольме. В декабре 1917 года Рахманинов отправился на гастроли в Скандинавию, откуда в Россию уже не вернулся. В 1918 году он вместе с семьей поселился в США.

В Америке Сергей Рахманинов добился огромного успеха. Слушателей привлекало не только высокое исполнительское мастерство Рахманинова, но и манера его игры, внешний аскетизм, за которым скрывалась яркая натура гениального музыканта.

Особым успехом пользовались его интерпретации собственной музыки и произведений композиторов-романтиков – Фредерика Шопена, Роберта Шумана, Ференца Листа. Граммофонные записи рахманиновской игры дают представление о его феноменальной технике, чувстве формы, ответственном отношении к деталям.

Многочисленные концертные выступления не оставляли Рахманинову сил и времени для сочинения музыки. В течение первых девяти лет эмиграции Рахманинов не написал ни одного нового произведения.

В 1926 году он закончил Концерт №4 для фортепиано с оркестром (начатый в России в середине 1910-х годов). Затем появились "Три русские песни" для хора и оркестра (1926), "Вариации на тему Корелли" для фортепиано (1931), "Рапсодия на тему Паганини" для фортепиано с оркестром (1934), Симфония №3 (1935–1936) и "Симфонические танцы" для оркестра (1940). В последних двух произведениях с особой силой звучит тема тоски по утраченной России.

В годы Второй мировой войны Рахманинов дал в США несколько концертов и весь денежный сбор направил в фонд Советской Армии, чем оказал ей весьма существенную помощь.

28 марта 1943 года Рахманинов скончался после тяжелой болезни в кругу своих близких в Беверли Хиллз, Калифорния, США.

Рахманинов был женат на Наталье Сатиной – родственнице отца. В 1903 году в семье Рахманиновых родилась дочь Ирина, в 1907 году – Татьяна.

"РИА-Новости"
__________________
С уважением,
Вика
Ответить с цитированием
  #2  
Старый 02.04.2013, 00:12
Аватар для Вика
Вика Вика вне форума
Супер-модератор, Администратор
 
Регистрация: 20.08.2008
Адрес: Pоссия, Москва
Сообщений: 29,146
Сказал(а) спасибо: 1,252
Поблагодарили 2,206 раз(а) в 1,639 сообщениях
Отправить сообщение для Вика с помощью ICQ Отправить сообщение для Вика с помощью MSN Отправить сообщение для Вика с помощью Skype™
По умолчанию Семь нот революции Сергея Рахманинова



"Я пишу ту музыку, которую слышу внутри себя. Я русский композитор, и мое отечество воздействовало и на мой темперамент, и на мое мировоззрение, поэтому и музыка моя — русская…"

С.В. Рахманинов


1 апреля исполняется 140 лет со дня рождения Сергея Рахманинова – одного из самых ярких представителей символизма в русской классической музыке. Во всем мире его знают как "русского" композитора, именно с Россией ассоциируется он и в Европе, и в США, куда он эмигрировал после Октябрьской революции и где прожил почти половину своей жизни. Как и многие творческие люди, он был далек от политики, государственных переворотов, или просто не понимал их смысл – глубоко переживая за родину, он покинул ее навсегда в возрасте 47 лет.

Серьезный, пронзительный взгляд темных глаз, спокойствие, граничащее с отрешенностью – этот образ Рахманинова привлекал заграничную публику: его произведения, насыщенные множеством экспрессивных интонаций, с резкой сменой настроения, виртуозно исполнялись самим автором с полной невозмутимостью. Безусловно, это восхищало слушателей.

"Человек, способный в такой манере и с такой силой выражать свои чувства, должен, прежде всего, научиться владеть ими в совершенстве, быть им хозяином…", - было сказано о Рахманинове в одной из заграничных рецензий.

Гений обыкновенный

Можно сказать, что такова была судьба Рахманинова – стать легендарным музыкантом. Это одна из тех историй, которые подтверждают известную истину: гениями рождаются – наряду с множеством знаменитых музыкантов, Рахманинов получил свой талант по наследству. Его родители, и даже дед – были пианистами-любителями, поэтому неудивительно, что уже в 4 года маленький Сергей исполнял на пианино далеко не детские произведения. Дальнейшее обучение шло без особых препятствий: проучившись сначала в Петербургской, а затем и в Московской консерватории, он встретился с настоящими мастерами музыки, среди которых был и Петр Ильич Чайковский. Тот уже не первый год наблюдал за успехами молодого пианиста и предсказывал ему великое будущее. И в самом деле – разве можно было сомневаться, что пианист, композитор и дирижер, создавший свою выпускную оперу "Алеко" всего за 17 дней, будет испытывать недостаток внимания публики?

Конец света по-русски и другие символы

В музыкальном стиле Рахманинова ощущается влияние его кумира - Чайковского, однако с 1890-х его произведения становятся все более самобытными и индивидуальными. В них появляется большая выразительность, разнообразие интонаций, и, конечно же, характерная для Рахманинова контрастность настроений. В большинстве своем настроения эти довольно мрачные, отчаянные, - эпичная тема катастрофы и неизбежности конца прослеживается в музыке пианиста, в том числе и через специальные символы, например через мотив средневекового хорала Dies Irae, сквозящий через многие его произведения. Такие мрачные настроения Рахманинова были вполне обоснованы: он был свидетелем двух мировых войн и трех русских революций.

Сам себе революционер

Знаменитая симфоническая поэма "Колокола", написанная по произведению Эдгара По и ставшая любимым произведением автора, прославилась необычным музыкальным приемом, придуманным Рахманиновым для имитации звона колокольчиков. Использование аккорда с широким расположением делает фортепианный звук колоколов практически неотличимым от настоящего звона. Этот прием он широко использовал в своем творчестве: в Концерте для фортепиано с оркестром №2, Этюде-картине Op.33, Прелюдии си-минор. В этом многие критики видят ту самую национальную самобытность Рахманинова как русского композитора – звоны церковных колоколов Новгорода, Петербурга, Москвы отразились в его музыке.

В музыкальном наследии Рахманинова - множество произведений: романсы, концерты, симфонии, прелюдии, этюды, оперы, - словом, все, что и подобает иметь в репертуаре музыканту его уровня.

Рахманинов, так отчаянно бежавший от Октябрьской революции, сам совершил настоящую революцию – в музыке. По мнению критиков, за время своего творчества он объединил различные стили русского искусства, его тенденции, направления и объединил их под одним знаменателем – Русским национальным стилем. Он также стал одним из первых русских композиторов, чьи фортепианные произведения входят в репертуар всех пианистов мира. Чем не музыкальный переворот?

Постэмиграционная депрессия


В конце 1917 года в судьбе пианиста происходит резкий поворот: воспользовавшись приглашением на гастроли в Европу, он покидает страну, столь любимую им, но ставшую внезапно для него чужой (его отношение к большевистскому режиму было резко отрицательным). Около года он давал концерты в скандинавских странах, а затем вместе с семьей отплыл в Нью-Йорк. Оторвавшись от родины, Рахманинов ощущал творческий кризис, который продолжался около 10 лет.

"Уехав из России, я потерял желание сочинять. Лишившись родины, я потерял самого себя…" - говорил он.

Тем не менее спустя время он создает "Симфонические танцы" и вкладывает в них свои воспоминания о России. Концентрация "национального" достигает в "Симфонических танцах" своего пика: в них прослеживаются мотивы оперы Римского-Корсакова "Золотой петушок", мотивы церковной музыки – очевидно, в этом произведении Рахманинов запечатлел свое любование русской культурой и окончательно закрепил за собой звание самого русского композитора.

Переживания пианиста по поводу эмиграции в конце концов пошли на пользу самой родине: в годы Великой Отечественной войны Рахманинов направил деньги, вырученные от нескольких концертов в США, в Фонд обороны СССР – на эти деньги был построен боевой самолет. "От одного из русских посильная помощь русскому народу в его борьбе с врагом. Хочу верить, верю в полную победу", - писал он.

Умер Рахманинов за несколько дней до своего 80-летия в Нью-Йорке. Спустя 140 лет его произведения звучат в концертных залах всего мира, но музыканты признают: русская музыка только в одном месте звучит по-настоящему.

"Можно играть Рахманинова в Лондоне, в Нью-Йорке, где угодно. Но именно здесь (в России – прим. ред.) он звучит совершенно по-особенному, потому что эта музыка рождалась здесь", - уверен современный пианист Лукас Генюшас.

"РИА-Новости"
__________________
С уважением,
Вика
Ответить с цитированием
  #3  
Старый 02.04.2013, 00:13
Аватар для Вика
Вика Вика вне форума
Супер-модератор, Администратор
 
Регистрация: 20.08.2008
Адрес: Pоссия, Москва
Сообщений: 29,146
Сказал(а) спасибо: 1,252
Поблагодарили 2,206 раз(а) в 1,639 сообщениях
Отправить сообщение для Вика с помощью ICQ Отправить сообщение для Вика с помощью MSN Отправить сообщение для Вика с помощью Skype™
По умолчанию 140-летие Сергея Рахманинова отпразднуют концертами



1 и 2 апреля в Концертном зале имени Чайковского пройдут концерты Дениса Мацуева, посвященные 140-летию со дня рождения великого русского пианиста и композитора Сергея Рахманинова.

По признанию мировой музыкальной критики, Денис Мацуев является наиболее авторитетным в мире исполнителем фортепианных произведений Рахманинова.

Московская публика услышит Вторую симфонию, Рапсодию на тему Паганини, «Вокализ», Второй и Третий фортепианные концерты в исполнении Мацуева и Государственного академического симфонического оркестра России под управлением Леонарда Слаткина.

Еще один концерт памяти Рахманинова даст симфонический оркестр Москвы «Русская филармония» под управлением художественного руководителя и главного дирижера Дмитрия Юровского. В программу выступления вошли: Второй фортепианный концерт (солистом выступит пианист Александр Гиндин), а также третья и четвертая части Второй симфонии.

moscow-info.org
__________________
С уважением,
Вика
Ответить с цитированием
Ответ

Закладки

Опции темы
Опции просмотра

Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения

BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Выкл.

Быстрый переход

2011 год 2012 год 2013 год

Часовой пояс GMT +4, время: 00:37.


Powered by vBulletin® Version 3.8.6
Copyright ©2000 - 2023, Jelsoft Enterprises Ltd. Перевод: zCarot
Яндекс цитирования CY-PR.com